吴亮亮正在潜心刻版。

缝制工人正在制作玩偶。记者徐爱银

5月21日至25日，第九届“丝博会”在西安完美落幕。来自南通市通州区二甲镇的蓝印花布印染技艺区级非遗代表性传承人吴亮亮带着蓝印花布参加了“丝博会”。“这次参加‘丝博会’，最大的收获就是和全国的其他非遗团队进行交流，特别是与陕西非遗的近距离接触给了我们很多灵感。”说起此次参加“丝博会”的心得，吴亮亮感慨万分，他表示，下一步会考虑试水制作非遗跨界产品，吸引更多年轻人关注。

在二甲，蓝印花布这门古老的手艺已经延续了数百年。但是随着时代变迁，这项国家级非物质文化遗产逐渐陷入“老土”“过时”的刻板印象，年轻人对其兴趣寥寥。“80后”青年吴亮亮独树一帜，从上海白领化身为非遗守艺人，为蓝印花布的传承注入了新的活力。

记忆到使命：“80后”的非遗传承初心

吴亮亮是土生土长的二甲人，从小在蓝印花布的氛围中长大。对他而言，蓝印花布曾是生活中再普通不过的物件，“家家户户都有，家里长辈也做蓝印花布，没什么稀奇”。

直到2003年，他离开家乡前往上海求学，才发现外界对蓝印花布的珍视。“许多同学得知我是南通人，都来问我家里有蓝印花布吗？这种反差让我开始重新审视这项传统技艺的价值。”

2013年，怀揣着对家乡的热爱和对蓝印花布的特殊感情，吴亮亮毅然辞去上海白领的工作回到二甲镇，投身蓝印花布的传承与创新工作。

“使用是最好的传承。”这是吴亮亮从一位客户那里听来的话，也成为他坚持的理念。在他看来，非物质文化遗产若只停留在博物馆或老匠人的手中，终将走向消亡。唯有让蓝印花布走进现代生活，特别是年轻人的生活，才能赋予其持久的生命力。2021年，他在日渐萧条的二甲印染厂成立“南通青出于蓝文化创意有限公司”，以文创设计为突破口，尝试打破蓝印花布的陈旧标签。

古法与新潮：蓝印花布的技艺革新

蓝印花布的制作工艺极为复杂，需经过纹样设计、花版制作、漏版印花、染色、刮花等近20道工序，每道工序都很繁琐，制作完成后还要进行清洗，再熨烫平整。每道工序都凝聚着匠人的智慧。

邂逅蓝印花布，吴亮亮坚持传统，延续健康、原生态的传统制作工艺，保留传统的“小青缸”染色法，染料由天然的植物染料蓝草和石灰粉、糯米酒混合而成，制作的蓝印花布蓝白分明、色牢度强且光色鲜艳。吴亮亮说：“印染、刮浆的老师傅们都是原来二甲印染厂的，技术方面非常到位，生产的蓝印花布质量有保证。”

作为一个门外汉，要传承蓝印花布，必定要经历从知道到了解，再到熟悉、精通的过程。为了承担肩上的这份责任，吴亮亮跟着老师傅们学着刻版、刮浆、染色、晾晒……在陈旧的染坊里，他见证了一块块蓝印花布的诞生，也在思考蓝印花布未来的道路怎么走。

制作工艺不能变，什么能变？面料、图案、样式、用途等可以变。“蓝印花布的传统图案多为梅兰竹菊、花鸟虫鱼，虽然经典，但难以吸引年轻人。”吴亮亮打开思路，聘请设计师在蓝印花布图案中融入几何纹、卡通形象等现代元素，甚至推出“哪吒”主题的装饰画，一度成为爆款。传统的蓝印花布面料基本都是纯棉，吴亮亮将棉麻、真丝这些面料都运用到蓝印花布的工艺中。

为了让蓝印花布更“接地气”，吴亮亮带领团队开发了上百种文创产品：从可爱的生肖布偶系列，到精致的家居用品、时尚的包包、温暖的围巾……每一件作品都保留着蓝印花布传统工艺，又巧妙融入现代设计元素。他说：“我们一直在不断创新，只要面料能做的，我们都会做一些尝试。”

破圈与共生：非遗传承的现代探索

尽管蓝印花布的技艺得以保留，但吴亮亮深知，单靠手艺远远不够。如何让非遗“破圈”，是他一直在思考的问题。

“线上+线下”，拓宽传播渠道。吴亮亮早早布局电商，2009年就开设淘宝店，后来又入驻抖音、小红书。“店铺不仅是销售窗口，更是文化展示的平台。”线下，他踊跃参加各类文创展和市集，吸引年轻人亲身体验蓝印花布的制作过程。一次偶然的机会，他在市集摆摊时与中医院摊位相邻，促成了联名香包的合作。通过线上线下相结合，蓝印花布的受众群体不断扩大。

“蓝印花布产品受众广泛，玩偶、包包等装饰品受年轻人追捧，桌布、桌旗等则更受年长客户欢迎。”吴亮亮希望蓝印花布能成为被更多人认可的文化符号。

跨界联动，激活文化符号。吴亮亮积极寻求跨界合作、交流。“云南扎染、贵州蜡染，甚至浙江的蓝印花布，我们都有交流。与贵州蜡染联合制作的一款披肩甚至卖断货了。非遗不能固守一亩三分地，要主动融入当代审美。”吴亮亮说。

然而，挑战依然存在。“老一辈匠人逐渐退休，年轻人不愿接手，这才是最大的危机。”吴亮亮感叹道。尽管如此，他仍然充满信心。他计划将工厂改造成社会实践基地，让更多学生体验蓝印花布制作；他还希望通过直播、短视频让非遗“潮”起来。“非遗的终点不该是怀旧，而应成为生活的一部分。”

（记者徐爱银）